我只想安靜地抄書啊 第431章 電影院里的男女
起身離開餐廳后,許清雅輕輕地說:“我還不想回去。大叔,想到一個同齡的女孩子,就要面對生命的終結,我心里就好難受。她肯定還有很多想要去體驗,想要去追求的吧。可是她都沒有機會了。”
杜采歌點頭:“是啊。”
本來他有很多感慨,但是想了想,還是沒說出來了。
雖然他的人生經驗比許清雅豐富,但是內心世界,還真不見得有許清雅敏感。
他所想到的,說不定許清雅都早已想到了呢。
“原來姹紫嫣紅開遍……似這般,都付與斷井頹垣……”不理會周圍人的側目,許清雅張口輕輕唱道。
這一次,或許是因為遭遇了這樣的事情,讓她對人生、對生命有了新的感觸,她唱得和以前有細微的差別,蘊含的感情更細膩了。
“大叔,陪我去看場電影吧,看場喜劇,要從頭笑到尾的那種。”
“好的。”
他們來到電影院,被告知有一部廖雷軍導演作品正在上映。
廖雷軍導演是一線導演,比起舒宜歡那種超一流名導,也只是略低一個級別。
打個比方,如果說舒宜歡相當于張義謀、馮鋼炮級別的導演,在國內幾乎是無人不知、無人不曉。
那廖雷軍差不多也相當于周星爺(導演星爺,非演員星爺)、管狐這種級別的導演了。
或許你沒認真看過他的電影,但至少會在某個時候,看過由他的電影片段剪輯來的視頻,或者看過電視節目里對他電影的介紹,或是在網上看到過關于他電影的討論。
廖雷軍擅長喜劇片,他的電影往常多在春節檔和暑假檔上映,不知道這一次為什么放在爺爺不疼、姥姥不愛的11月。
買票入場,有一場正好剛剛開場兩三分鐘。
買了爆米花和奶茶,剪票進入影廳。
里頭黑漆漆的,杜采歌掃了一眼,大概有一半的座位坐了觀眾。
雖然現在是周末,但這部電影已經上映一陣子了,還有這樣的上座率,真心挺不錯的。
之前在前臺買票的時候,杜采歌也注意看了,這部電影的排片率也還高,說明票房和上座率一直很堅挺。
正在出神,忽然一只柔軟的小手塞進了他的手心里,牽著他往他們買的座位走去。
杜采歌最初懵懵懂懂,等反應過來后,心臟不爭氣地猛跳了幾下。
許清雅的小手,可以說是柔若無骨,涼涼的,很干燥。
有的里,描寫女孩子的葇荑,會說“如同羊脂白玉”。
其實女孩子的手不可能那么嫩的。
除非是古代超級貴族家庭出身的大家閨秀,大門不出二門不邁,就連女紅手工都不做的女孩子,才有可能養出這樣的手。
現代的女孩子,雖然不用下地耕種,但是日常里要寫字、要做家務、使用各種工具,根本不可能保養得那么好。
不過許清雅的手,是真的很嫩。
比段曉晨嫩多了。
畢竟,年齡小嘛。青春無敵。
想到段曉晨,杜采歌突然遲疑。自己這樣,好像不太好吧?
但是借著電影屏幕的微光,看到許清雅的側臉,卻見小姑娘很平靜,認真地找著座位。
額,其實牽個手也不算什么啊,幼兒園小朋友也經常牽手的。
社交場合,男女明星牽手、挽手也很正常的,對吧。
這是很正常的,不值得大驚小怪。
杜采歌點點頭,心安理得地被許清雅牽著,找到座位。
更讓他放心的是,坐下后,許清雅就抽出了手。
恩,小姑娘心里風光霽月,并未縈繞男女私情,很好。
在電影院里,黑燈瞎火,因為怕黑,因為看不見路擔心摔跤,所以牽一下自己的手,這很正常嘛。
沒什么好大驚小怪的。
坐下來后,就安心看電影。
杜采歌有個習慣,看電影時不做任何別的事。
哪怕是很糟糕的電影,也可以去思考為什么會拍得這么糟糕,或者思考明明各個鏡頭都不錯、組合起來卻一團糟,是不是剪輯方面出了問題。
總之,就算是看一部問題重重的低分電影,也是能學到東西的。
而這部由廖雷軍導演執導的喜劇片《寶貝計劃》,也絕非爛片。
笑點比較密集,影廳里幾乎每分鐘都有哄笑聲,或者會心的呵呵一笑。
電影的劇情也很流暢,沒有故作高深,一般成年人都能輕松看懂。
人物刻畫沒有濃墨重彩,但是能讓人記住。
許清雅在旁邊喝著奶茶、偶爾吃一顆爆米花,時不時發出銀鈴般的笑聲。
杜采歌也看得入了神,對他來說,不僅僅是在欣賞一個故事,更是在向一個咖位在他之上、技能級別比他高的導演學習。
杜采歌在地球是最年輕的十億俱樂部導演,只能說他很有潛力。
他不是大導演,只是上升勢頭很猛的新銳導演。
廖雷軍導演的全部作品,總票房雖然也才十幾億,但是考慮到年代差異,考慮到購買力的差異,他這十幾億票房至少相當于杜采歌那時候四五十億的電影票房了。
當然,如果當時再給杜采歌五六年時間,晚個幾年穿越,再拍兩三部大投資的電影,說不定他也能達到這個廖雷軍級別。
不,是肯定能達到。
他有這個信心。
杜采歌的全部心神都放在電影上。
許清雅看了一會電影,視線卻落在杜采歌的側臉上。
明暗不定的光線,照在他那英俊的臉上,割裂的空間感、變幻的陰影感制造了非常特殊的視覺效果。
而他那全神貫注的認真模樣,也是意料之中的好看。
能讓這世界上百分之九十的懷春少女砰然心動。
許清雅以前看言情時,讀到過不止一次,說男人最好看的時候就是認真做事的時候。
哪怕是相貌平平的男子,在認真工作的時候,也顯得帥氣無比。
對大叔來說,看電影并非是休閑娛樂,而是他的事業和夢想吧。
所以此時他才這么認真,這么……帥氣呢。
許清雅忽然覺得臉上有點發燒,呼吸也急促了些許。
還好,大叔正在專心看著電影,沒有覺察到。
就算他覺察到了,估計也很難意識到什么吧。
畢竟大叔是個笨蛋呢。
許清雅微微笑著,繼續欣賞電影。
看到結尾的時候,杜采歌發出一聲輕微的遺憾嘆息。
他覺得,這部電影前面都不錯,但是最后收尾的時候,立意沒有立起來。
所以導致成為了一部單純的搞笑片、爆米花電影,而沒能有所升華。
十分可惜。
這部電影,如果要做個比較的話,杜采歌會拿“夏洛特煩惱”來類比。
劇情和故事結構都不一樣,但都是搞笑類的。
同樣有一個充滿喜感的男主角,同樣有一些令人啼笑皆非的故事。
同樣有男主角忘卻初心,迷失自我的情節。
同樣的……結局時沒能升華,留下遺憾。
讓杜采歌打分的話,滿分10分,他會給這兩部電影打出相似的分數:7分。
當然,在整個電影市場上,7分已經足夠優秀了。
至少可以席卷好幾億,甚至十億票房了。
可惜啊……如果最后能升華一下,能讓人印象更深刻,得分就能高個0.5分。
能從“讓人笑過就忘的爆米花電影”,進化成“從某些方面來看還算經典的電影”。
就像那部夏洛特煩惱。
作為一部喜劇電影,第一,它能讓人開懷大笑。第二,它能讓人笑過之后思考一些東西。第三,思考的時候,會有一些讓人細思極恐的東西,有些悲涼的現實滲透。
所以很多觀眾覺得,夏洛特煩惱算得上是半部經典。
為什么說是經典?
作為打磨了好幾年的話劇,被搬上大熒幕,這部電影的各種笑點、節奏等,包括許多金句,都是經過了長期考驗的,得到了觀眾認同的。
為什么說是半部?因為終究少了點升華。
夏洛特煩惱的升華契機,在影片末段。
劇情中,夏洛發現秋雅出軌,他得了AIDS,眾叛親離,在病床上等死。
那個時候,他的心境產生了巨大的變化。
在這里,如果做得好,是可以讓影片出現升華的。
但是很可惜的是,在回到“現在”,發現穿越只是一場夢之后,為了搞笑效果,導演把夏洛刻畫成一個天天粘著老婆的巨嬰……
喜劇效果是出來了,可惜影片升華的機會也沒了。
當然,也有影評人認為,最后的結局里,馬冬梅象征著現實,夏洛時時刻刻粘著馬冬梅,體現出他開始接受現實,擁抱現實,不再是那個成天落落寡歡、逃避現實的中年男子。
但是怎么說呢,導演究竟想表達什么,從來都是不重要得。
影評人看到了什么,也并不重要。
重要的是,大部分的觀眾從這部電影里感受到了什么。
看完夏洛特煩惱,大部分觀眾對結局不滿意。
當然,你可以說,“這屆觀眾不行”。
“我拍的很好,只是太超前了,以現在的觀眾文化水平,欣賞不了。”
那也隨你吧。
至少對杜采歌來說,如果自己的電影不被觀眾喜歡,他首先要考慮的是不是自己的思路出了問題,是不是自己的審美和觀眾出現了隔閡,而不是去抱怨“這屆觀眾不行”。
我只想安靜地抄書啊 第431章 電影院里的男女