1727 異想天開

藍禮是甩手掌柜，負責漫天設想，隨手就畫了一個大餅。

安德烈卻不能如此，他需要考慮實際可行性，即使真的可行，在執行過程中也有一千種走向失敗的不同可能。

關于建立發行渠道的事情，安德烈的思考方向始終集中在傳統的院線之上，現在突然被打開了局面，整個構思都必須推翻重來，這是一個龐大工程，他長長吐出了一口氣，暫時把那些雜亂的思緒壓下，提出了最簡單也最直接的一個問題。

“依靠自己的能力填充內容庫，你知道，這是一個長期過程，不可能一口吃成大胖子，那么前期的訂閱用戶累積應該怎么辦？奈飛用了十三年時間，通過錄像帶租賃和電視盒子才累積了不到兩千萬的付費訂閱用戶。”安德烈三言兩語就直接點出了問題核心。

雖然“紙牌屋”取得了巨大成功，但奈飛用原創作品填充內容庫的計劃也才剛剛起步而已，暫時撇開這一點不說，也暫時忘記尋找一百億投資的難度，必須注意的是，“紙牌屋”的成功背后是有前提條件的：

十三年的訂閱用戶累積，這提供了一個扎實的平臺，然后“紙牌屋”才通過扎實而優秀的作品內容贏得了矚目，完成了量變到質變的飛躍。這是一個“酒香也怕巷子深”的時代，網絡信息海洋之中的脫穎而出，絕對沒有那么簡單。

“我沒有任何想法。”藍禮卻絲毫不見慌亂，理所當然的回答讓安德烈一口氣就噎在了喉嚨口，滿臉郁悶地瞪著藍禮，然后就暗暗地磨牙，“塞巴斯蒂安！你差點就讓我罵粗口了，你知道，這是非常非常不禮貌的行為。”

藍禮聳了聳肩，渾不在意，“我只能說，索尼哥倫比亞擁有業內第二大的片庫，而他們卻沒有好好經營自己的流媒體平臺。”

安德烈的表情微微一頓，而后眼睛就明亮了起來。

截止到藍禮所了解的2017年，北美的流媒體服務三分天下，奈飛、亞馬遜和葫蘆。

奈飛一家獨大，北美五千萬用戶，全球一億兩千萬用戶，以“紙牌屋”、“絕命毒師”、“怪奇物語”等優秀電視劇集打開局面，市場價值甚至開始趕超迪士尼——2017年的迪士尼憑借著漫威系列和星戰系列，在整個電影市場展現出了無與倫比的強大統治力，卻依舊無法阻擋奈飛的追趕步伐，由此可見時代趨勢了，這也促使迪士尼后續的一系列動作。

亞馬遜后來居上，以自己購物網站的優先用戶（Pri）為基礎，聯合捆綁推出在線流媒體的相關服務，亞馬遜的北美優先用戶多達九千萬，而截止到2017年，其中將近三千萬用戶都已經開始訂閱亞馬遜的在線流媒體，斬獲艾美獎的“透明家庭”、贏得奧斯卡的“海邊的曼徹斯特”就是亞馬遜的作品，并且開始著手制作“魔戒”電視劇版。

葫蘆則快馬加鞭，這家成立于2007年的在線點播平臺，由NBC環球、迪士尼和新聞集團聯合投資成立，三者分別代表著環球影業、迪士尼、二十世紀福克斯的龐大片庫，這使得葫蘆的資源內容庫遙遙領先一眾競爭對手，而原創劇集“使女的故事”也橫掃了艾美獎，但他們的訂閱用戶卻只有區區一千六百萬，與豐厚家底嚴重不符。

簡單來說，葫蘆原創劇集模式還是參考了HBO的經典套路，更多還是以黑暗、成人、優質為主打路線，卻忽略了網絡時代觀眾的快速年輕化趨勢；同時，缺少海外市場的擴展，這也使得葫蘆的后續資金支持落后于奈飛和亞馬遜，在2017年，三大巨頭為葫蘆原創作品的投入資金，只有奈飛的三分之一、亞馬遜的一半。

具體落實到好萊塢六大電影公司，迪士尼收購了二十世紀福克斯，這使得他們擁有葫蘆的百分之六十股權，并且他們還準備通過ESPN建立體育內容的在線流媒體，全面追趕奈飛腳步。

華納兄弟后來通過時代華納的注資，也擁有了葫蘆的百分之十版權，另外，時代華納在2014年創建了自己的流媒體平臺“HBO現在（HBONOW）”，所有HBO劇集都可以在這里觀看，“權利與游戲”和“西部世界”依舊是他們的拳頭劇集，此外，他們還與蘋果的“蘋果電視（AppleTV）”達成了合作協議。

環球影業擁有葫蘆的百分之三十股權，另外還有自己的流媒體平臺“觀看（Seeso）”，但運營方面沒有花費太多心思，暫時也沒有進一步動作。

派拉蒙的母公司維亞康姆集團，與迪士尼競爭收購二十世紀福克斯，葫蘆的股份就是重要原因之一，最后遺憾落敗；但緊接著，維亞康姆集團就擊敗了迪士尼成功收購了歐洲的天空電視臺，同時他們還擁有美國CBS電視臺，流媒體平臺也全面崛起。

最后就是索尼哥倫比亞影業。

索尼哥倫比亞的流媒體服務始終沒有能夠打開局面，其實他們旗下擁有自己的免費流媒體平臺裂紋（Crackle），但知名度和訂閱數始終不高，一來是因為適用地區和適用平臺非常有限，只有局限特定地區的LG和三星產品而已；二來則是母集團自身始終沒有花費太多心思經營。

一直到2017年，索尼才遲遲地通過一系列收購動作，進而建立了自己的全新流媒體平臺“娛樂狀態（FunitionNOW)”，登陸北美，他們另辟蹊徑地提供大量動漫作品的在線觀看，希望能夠在奈飛和亞馬遜的強勢之下，劍走偏鋒地打開市場局面。

簡單來說，好萊塢六大電影公司中，迪士尼和華納兄弟依舊是業內領頭羊，動作頻頻；派拉蒙和環球影業以不同的方式在持續競爭；二十世紀福克斯則直接退群不玩了；最后剩下索尼哥倫比亞影業的姍姍來遲。

在任何一個時代任何一個社會，如果無法準確把握時代脈絡，一家公司的落后乃至于崩潰都是非常容易的，被時代浪潮粉碎的巨鱷們數不勝數，流媒體時代的浪潮再次改變了整個產業的架構和格局，就看那些高層領導們是否具備如此眼光了。

2013年，華納兄弟用凱文辻原替換了巴里梅耶，其實就是看中了凱文辻原在電視領域的遠見和能力，因為母公司時代華納已經察覺到了，大屏幕的力量正在朝著小屏幕流動，他們需要一個更加熟悉電視領域的領導者。

顯然，索尼集團沒有能夠及時做出調整。

正如安德烈所說，建立一個流媒體平臺絕對沒有那么容易，在某些情況下，即使能夠找到龐大的資金鏈支持，但制作作品、作品上線、訂閱用戶累積，這都是需要時間的，而時間則需要更多資金支持。

即使是紙上談兵都知道其中的困難。

但如果能夠與電影公司完成版權合作的談判呢？就如同奈飛當年一樣，先用其他電影公司的內容片庫支撐，然后走自己原創電影的路線，爭取更多發展時間，這……這幾乎就是西西弗斯影業現在的最佳發展模板。

藍禮現在就提出了一個關鍵點：好萊塢六大電影公司之中，索尼哥倫比亞影業的片庫資源是僅次于迪士尼的，但他們卻始終沒有花費心思在自己的流媒體平臺之上，即使把版權使用權從奈飛方面收回來，也依舊沒有認真對待，坐擁寶山而沒有挖掘使用的打算——這就是領導層對于時代脈絡的把握失誤了。

看看迪士尼，拒絕局限在漫威系列和星戰系列的成功中，積極主動地開始把自己手中所有經典動畫片全部翻拍成為真人電影，將版權的潛力挖掘了再挖掘，同時又在流媒體平臺之上大刀闊斧地追趕奈飛腳步；而索尼哥倫比亞影業卻依舊反反復復地構思著自己的“蜘蛛俠宇宙”。

西西弗斯影業正在與索尼經典討論合作，基本已經蓋棺定論；那么，如果此時西西弗斯影業進一步與索尼哥倫比亞影業展開合作探討呢？又或者是，西西弗斯影業直接收購“裂紋（Crackle）”平臺，以此為基礎創建自己的流媒體平臺呢？

在奈飛、亞馬遜、葫蘆之間攪渾水，顯然不切實際；但是收購裂紋，卻不見得有那么困難。

安德烈的想法開始發散開來。

藍禮緊接著補充說道，“你之前不是募集了西西弗斯的第一筆資金嗎？多少來著？”他隱隱約約記得，應該是三億美元，具體數字不太清楚，但這不是重點。

沒有等安德烈回答，藍禮繼續說道，“我們現在和索尼經典的合作，合同規定是一億美元以下的投資，我們最多同時開創三個劇組，這就是極限了；但在這之外，我們可以開始籌備拍攝自己的原創劇集。我之前就聽喬爾和伊桑提起，他們正在考慮拍攝劇集，然后大衛芬奇，還有大衛林奇，他們都對電視劇有興趣。”

這就是藍禮的優勢了，業內人脈！

大戲骨 1727 異想天開