第七十一章 跳梁小丑
更新時間:2018-11-15 作者:老徐牧羊
喜劇天王 第七十一章 跳梁小丑
“哈哈…他們是怕了《少林足球》吧！” 稍微動腦子想想就知道江之強為毛要針對自己了！ 《封神三部曲》對行了《少林足球》… 白小飛現在是票房之王，簇擁者太多，別說烏而善，就是漫威的電影也不會隨便跟他撞檔期。 陳昆這幾年的號召力遠不如以前了，該扒皮的扒皮… 《脫身》撲街、《天盛長歌》撲街，連演技也被拎出來質疑。 網友最喜歡什么？ 當然是把原本捧得高高在上的明星狠狠地摔下來，然后踩幾腳，加上一句‘你也不過如此！’ 觀眾緣這東西是經不起消耗的！ 主要白小飛工作室有些過了！ 才剛捧出白小飛，連著幾部電影，撈錢撈到手軟。現在忽然又冒出頭，《逃學威龍》系列，還有正在拍攝的《殺手榜》、《楊過與小龍女》… 你死不死？ 電影大盤就這么大，都讓給你好不好？ “陳家富跟樂創文娛簽了幾部電影，都是動作片。” “…呵呵，恭喜！” 平平開口：“要不要解釋一下？” “解釋什么？沒必要，咱們走著瞧！” 星爺被黑了多少次？ 連香港媒體都知道，周星弛沒什么好偷拍的。“私底下的他并不搞笑。他很孤獨，又很少說話，最多也就是跟朋友吃個飯或者自己出去騎自行車，跟拍他好無聊，都是做同樣的事情。” 即便這樣，依然有十大罪狀！ 為毛？ 得罪了大佬唄！ 《少林足球》，項華強把所有香港的大佬都威脅了一遍，不準給周星弛的電影投資。 最后是同樣有深厚背景的林小明站出來，拉了周星弛一把。 2002年，《少林足球》橫掃金像獎，但是，周星弛是打車去拿獎的。 林小明的太太上臺領最佳影片獎時，差點失聲痛哭，她說：“所有人都以為我們傻了，但是事實證明我們做對了…” 后來是主持人曾志為看情況不妙，搶過話筒打斷她說話，因為項華強就坐在下面。 還有人說項華強不是混黑道的，扯淡！ 林小明太太當時的失態，可以看出她有多大壓力，更不要說單挑大梁的周星弛了。 其實星爺已經很低調了，三四年才出一部電影，但是不夠，《西游降魔篇》、《美人魚》的票房成功，足夠讓人眼紅！ 于是又有了向太炮轟星爺五大罪狀！ 同理，小白已經足夠低調，這些年也開始減產，否則，以他的精力，一年上映兩部電影不是問題！ 《月亮上的男人》，一部內核深奧的電影在內地居然收獲了五億票房！ 創下了奧斯卡獲獎電影之最！ 就連美版的《敲開天堂之門》，內地票房也破了八億… 這踏馬讓業內無語了，白小飛到底有什么魔力？ 回國的小白拒絕了上影節的邀請，直接進組《鹿鼎記》… 嗯，《鹿鼎記》其實是用來捧人的，幾個妻子全都是旗下的女演員！ 除了龍兒找了外援——柳亦非… 這個不是小白邀請的，是黃征主動邀約！ 上下兩部總成本兩億，其中演職人員片酬占了接近6000萬… 沒辦法，請的演員太多了，即便是旗下的演員，也不好壓價太狠！ 唐小魚、孫曉曉對外片酬是600萬（電影），接拍《鹿鼎記》，只拿了200萬，已經很對得起了！ 老劉的片酬是1200萬，只拿了600萬… 楊藍也拿了600萬，沒辦法，她簽了70天，其他的大多數都是40天… 董建的片酬也是600萬，他演康熙… 魏詳是800萬； 姜午也是800萬； 陳近南，黃征找了焦嗯俊，主要他特喜歡《小李飛刀》… 演員的片酬都是按照檔期簽訂的，一般來說，演員最多給40天檔期，這幾年更是如此！ 對很多知名演員來說，演戲是副業，人家真正賺錢的地方是商演、綜藝方面！ 不過，去年出臺了限薪令… “《鹿鼎記》開拍，第一天！” 小白上傳了自己的劇照，樂呵呵合上手機… 似乎一點也沒有被網上的風言風語影響到！ 他確實沒怎么被影響到，本身就是浪過來的，怕過誰？ 之所以不爭辯，是因為沒必要，跟陳家富撕逼，甭管誰贏誰輸，最終收益人都是陳家富；至于永盛，人家確實捧紅了他，我們講，滴水之恩，涌泉相報… 跟永盛撕逼，傷害的是小白的名聲！ 怎么算都是他比較吃虧，所以，任由他們罵去吧，最多工作室官方回應一下… 金庸先生很喜歡星爺版本的《鹿鼎記》，王景但是要拍《鹿鼎記》，買版權的時候，金庸問他想找誰演，王景說了周星弛，金庸直接評價“不作第二人想！”意思就是沒有誰比周星弛更適合韋小寶了！ 星爺的鹿鼎記應該算的上是最跟原著不搭，但是最接近韋小寶這一形象，如果把其他幾個版本的韋小寶做一比較，絕對是星爺演的最貼近原著形象：貪生怕死，愛錢，好色，猥瑣且下三爛！ 為什么？很簡單，出身妓院。但是韋小寶走向成功，就兩點：一個是運氣，另外一個是義氣。 韋小寶是最接近于開掛的存在，但是種種行為都是因為義氣，殺鰲拜也好，救陳近南也好，都是因為義氣。 為什么講義氣，聽說書的聽多了。 韋小寶是崇拜英雄的，他也想做英雄，但是他只有在一種情況下，愿意做英雄，朋友有難的時候。大部分情況下，他一般是跑路的，或者墻頭草的。 電影限于篇幅，只能作一些改編，遺憾就是原著的故事長度就無法保障，原著的復雜情節無法展現，好在改編得當，保持了故事的完整性和原著的精髓。 尤其是臺詞“小人對大人的景仰猶如滔滔江水連綿不絕，又如黃河泛濫，一發而不可收拾！聽閣下一言，勝讀十年寒窗，看古近風流人物，還數閣下！能在此間見到您，真是小弟一生之榮幸，回家定要燒香祭祖，感謝先輩積下陰德！” 簡直是原著里馬屁精髓的完美延伸。 6月24日，風雨很大，大到全劇組只能躲在房間中準備著拍攝事宜。 “現場安靜，場務清場，現在人員退場。各單位注意，演員入場。道具待命、化妝、茶水待命！” 劉峰拎著對講機，“試音，123，321——”然后開始一個部門一個部門的確定，整套流程顯得很繁瑣又仔細。 “1號機位OK！” “2號機位OK！” “3號OK。” “燈光沒問題！” “收音OK！” “演員組準備就緒——” 隨著各部門負責人紛紛伸手或通過對講機確認沒有問題，場記拎著寫著場、幕及拍攝次數的場記板，站在了已經亮起紅燈工作的主機位攝像機前，等待導演喊開始。 黃征揮手，場記隨即打板。 “《鹿鼎記》第15場第一幕第一鏡，A——”輕輕一磕，正式開拍。 小白站在監視器前，看著幾處機位的設置。 機位，代表的就是視點及構圖。 通過機位的變換來表達導演拍攝影片的意圖，每一個機位的設置都包含了攝影師對影片和鏡頭的理解。 李陽負責的1號機位，平行軸拍攝，負責正面構圖，他身后身后，2號機位則拍攝人物走出房間的這個動作，3號機位則架在搖臂上，可以拍攝全景畫面。 這種機位埋放結構屬于最基礎的三角形原理。 三條軸線代表了三處視點，構成整個拍攝范圍，演員走出這范圍，就是拍攝盲區，也就是俗稱的出戲了。 黃征找的攝影師水平可以，至少都是有經驗的攝影師！ 現在拍的是康熙和海大富密謀除掉鰲拜… “奴才海大富叩見皇上！” “平身…” “嗻” 非常簡單的兩句臺詞，但是魏詳處理起來很不簡單，從他走路的樣子就能看得出來！ 絕對經過算計！ 形體這堂課屬于演員的基本功，同臺詞一樣基礎。 古代戲行稱作身段，一個手勢全是戲。 梅先生，還未開口，只是起了個云手，蘭花一送，頓時間百媚叢生，嬌羞百媚就出來了。 演戲也如此。 口白、身形都是基礎中的基礎。 相比較香港演員，內地演員，尤其是話劇演員很注重基本功！ 塑造角色時地基很重要，形體還有臺詞就是演員的地基。 地基不穩，很難建高，除非你有足夠的資源任你去揮霍… 董建顯然也下了一番功夫，只是跟魏詳比起來，差了不止一星半點… 一點也沒有身為天子的氣勢！ 搖了搖頭，不知道應該說什么… 反正是配角，任由他發揮吧，再說了，黃征是導演，小白只是演員！ 喜劇天王 第七十一章 跳梁小丑
“哈哈…他們是怕了《少林足球》吧！” 稍微動腦子想想就知道江之強為毛要針對自己了！ 《封神三部曲》對行了《少林足球》… 白小飛現在是票房之王，簇擁者太多，別說烏而善，就是漫威的電影也不會隨便跟他撞檔期。 陳昆這幾年的號召力遠不如以前了，該扒皮的扒皮… 《脫身》撲街、《天盛長歌》撲街，連演技也被拎出來質疑。 網友最喜歡什么？ 當然是把原本捧得高高在上的明星狠狠地摔下來，然后踩幾腳，加上一句‘你也不過如此！’ 觀眾緣這東西是經不起消耗的！ 主要白小飛工作室有些過了！ 才剛捧出白小飛，連著幾部電影，撈錢撈到手軟。現在忽然又冒出頭，《逃學威龍》系列，還有正在拍攝的《殺手榜》、《楊過與小龍女》… 你死不死？ 電影大盤就這么大，都讓給你好不好？ “陳家富跟樂創文娛簽了幾部電影，都是動作片。” “…呵呵，恭喜！” 平平開口：“要不要解釋一下？” “解釋什么？沒必要，咱們走著瞧！” 星爺被黑了多少次？ 連香港媒體都知道，周星弛沒什么好偷拍的。“私底下的他并不搞笑。他很孤獨，又很少說話，最多也就是跟朋友吃個飯或者自己出去騎自行車，跟拍他好無聊，都是做同樣的事情。” 即便這樣，依然有十大罪狀！ 為毛？ 得罪了大佬唄！ 《少林足球》，項華強把所有香港的大佬都威脅了一遍，不準給周星弛的電影投資。 最后是同樣有深厚背景的林小明站出來，拉了周星弛一把。 2002年，《少林足球》橫掃金像獎，但是，周星弛是打車去拿獎的。 林小明的太太上臺領最佳影片獎時，差點失聲痛哭，她說：“所有人都以為我們傻了，但是事實證明我們做對了…” 后來是主持人曾志為看情況不妙，搶過話筒打斷她說話，因為項華強就坐在下面。 還有人說項華強不是混黑道的，扯淡！ 林小明太太當時的失態，可以看出她有多大壓力，更不要說單挑大梁的周星弛了。 其實星爺已經很低調了，三四年才出一部電影，但是不夠，《西游降魔篇》、《美人魚》的票房成功，足夠讓人眼紅！ 于是又有了向太炮轟星爺五大罪狀！ 同理，小白已經足夠低調，這些年也開始減產，否則，以他的精力，一年上映兩部電影不是問題！ 《月亮上的男人》，一部內核深奧的電影在內地居然收獲了五億票房！ 創下了奧斯卡獲獎電影之最！ 就連美版的《敲開天堂之門》，內地票房也破了八億… 這踏馬讓業內無語了，白小飛到底有什么魔力？ 回國的小白拒絕了上影節的邀請，直接進組《鹿鼎記》… 嗯，《鹿鼎記》其實是用來捧人的，幾個妻子全都是旗下的女演員！ 除了龍兒找了外援——柳亦非… 這個不是小白邀請的，是黃征主動邀約！ 上下兩部總成本兩億，其中演職人員片酬占了接近6000萬… 沒辦法，請的演員太多了，即便是旗下的演員，也不好壓價太狠！ 唐小魚、孫曉曉對外片酬是600萬（電影），接拍《鹿鼎記》，只拿了200萬，已經很對得起了！ 老劉的片酬是1200萬，只拿了600萬… 楊藍也拿了600萬，沒辦法，她簽了70天，其他的大多數都是40天… 董建的片酬也是600萬，他演康熙… 魏詳是800萬； 姜午也是800萬； 陳近南，黃征找了焦嗯俊，主要他特喜歡《小李飛刀》… 演員的片酬都是按照檔期簽訂的，一般來說，演員最多給40天檔期，這幾年更是如此！ 對很多知名演員來說，演戲是副業，人家真正賺錢的地方是商演、綜藝方面！ 不過，去年出臺了限薪令… “《鹿鼎記》開拍，第一天！” 小白上傳了自己的劇照，樂呵呵合上手機… 似乎一點也沒有被網上的風言風語影響到！ 他確實沒怎么被影響到，本身就是浪過來的，怕過誰？ 之所以不爭辯，是因為沒必要，跟陳家富撕逼，甭管誰贏誰輸，最終收益人都是陳家富；至于永盛，人家確實捧紅了他，我們講，滴水之恩，涌泉相報… 跟永盛撕逼，傷害的是小白的名聲！ 怎么算都是他比較吃虧，所以，任由他們罵去吧，最多工作室官方回應一下… 金庸先生很喜歡星爺版本的《鹿鼎記》，王景但是要拍《鹿鼎記》，買版權的時候，金庸問他想找誰演，王景說了周星弛，金庸直接評價“不作第二人想！”意思就是沒有誰比周星弛更適合韋小寶了！ 星爺的鹿鼎記應該算的上是最跟原著不搭，但是最接近韋小寶這一形象，如果把其他幾個版本的韋小寶做一比較，絕對是星爺演的最貼近原著形象：貪生怕死，愛錢，好色，猥瑣且下三爛！ 為什么？很簡單，出身妓院。但是韋小寶走向成功，就兩點：一個是運氣，另外一個是義氣。 韋小寶是最接近于開掛的存在，但是種種行為都是因為義氣，殺鰲拜也好，救陳近南也好，都是因為義氣。 為什么講義氣，聽說書的聽多了。 韋小寶是崇拜英雄的，他也想做英雄，但是他只有在一種情況下，愿意做英雄，朋友有難的時候。大部分情況下，他一般是跑路的，或者墻頭草的。 電影限于篇幅，只能作一些改編，遺憾就是原著的故事長度就無法保障，原著的復雜情節無法展現，好在改編得當，保持了故事的完整性和原著的精髓。 尤其是臺詞“小人對大人的景仰猶如滔滔江水連綿不絕，又如黃河泛濫，一發而不可收拾！聽閣下一言，勝讀十年寒窗，看古近風流人物，還數閣下！能在此間見到您，真是小弟一生之榮幸，回家定要燒香祭祖，感謝先輩積下陰德！” 簡直是原著里馬屁精髓的完美延伸。 6月24日，風雨很大，大到全劇組只能躲在房間中準備著拍攝事宜。 “現場安靜，場務清場，現在人員退場。各單位注意，演員入場。道具待命、化妝、茶水待命！” 劉峰拎著對講機，“試音，123，321——”然后開始一個部門一個部門的確定，整套流程顯得很繁瑣又仔細。 “1號機位OK！” “2號機位OK！” “3號OK。” “燈光沒問題！” “收音OK！” “演員組準備就緒——” 隨著各部門負責人紛紛伸手或通過對講機確認沒有問題，場記拎著寫著場、幕及拍攝次數的場記板，站在了已經亮起紅燈工作的主機位攝像機前，等待導演喊開始。 黃征揮手，場記隨即打板。 “《鹿鼎記》第15場第一幕第一鏡，A——”輕輕一磕，正式開拍。 小白站在監視器前，看著幾處機位的設置。 機位，代表的就是視點及構圖。 通過機位的變換來表達導演拍攝影片的意圖，每一個機位的設置都包含了攝影師對影片和鏡頭的理解。 李陽負責的1號機位，平行軸拍攝，負責正面構圖，他身后身后，2號機位則拍攝人物走出房間的這個動作，3號機位則架在搖臂上，可以拍攝全景畫面。 這種機位埋放結構屬于最基礎的三角形原理。 三條軸線代表了三處視點，構成整個拍攝范圍，演員走出這范圍，就是拍攝盲區，也就是俗稱的出戲了。 黃征找的攝影師水平可以，至少都是有經驗的攝影師！ 現在拍的是康熙和海大富密謀除掉鰲拜… “奴才海大富叩見皇上！” “平身…” “嗻” 非常簡單的兩句臺詞，但是魏詳處理起來很不簡單，從他走路的樣子就能看得出來！ 絕對經過算計！ 形體這堂課屬于演員的基本功，同臺詞一樣基礎。 古代戲行稱作身段，一個手勢全是戲。 梅先生，還未開口，只是起了個云手，蘭花一送，頓時間百媚叢生，嬌羞百媚就出來了。 演戲也如此。 口白、身形都是基礎中的基礎。 相比較香港演員，內地演員，尤其是話劇演員很注重基本功！ 塑造角色時地基很重要，形體還有臺詞就是演員的地基。 地基不穩，很難建高，除非你有足夠的資源任你去揮霍… 董建顯然也下了一番功夫，只是跟魏詳比起來，差了不止一星半點… 一點也沒有身為天子的氣勢！ 搖了搖頭，不知道應該說什么… 反正是配角，任由他發揮吧，再說了，黃征是導演，小白只是演員！ 喜劇天王 第七十一章 跳梁小丑
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